在此期间他也为roxy music、george michael、peter gabriel和pulp 设计音乐专辑。saville曾与众多知名时尚品牌有过合作，包括yohji yamamoto、martine sitbon、 jil sander、christian dior,、stella mccartney、 alexander mcqueen和givenchy。2004年，他被任命为曼彻斯特市的创意总监；2010年，他为英国国家足球队重新设计的队服震撼了整个英国。
saville运用他的幽默、智慧和创意，成功地完成了将传统经典的polo衫转变为当代收藏品的使命。不改变polo衫的版型和颜色，他却为鳄鱼 标志带来各种新鲜创意。saville保留了polo衫的经典白色和logo最初的绿色设计，但凌然惊艳的是各种充满极致创意的鳄鱼表达形式，它们可以是 一个涂鸦，一个轮廓，甚至是一根简单的线条。
“我觉得挑战并重创品牌已经为人熟知的标识，是一件非常有意思的事。”他解释道。
“我们在艺术创作的时候产生的疑问，往往可以从最初最本源的设计中找到答案。比如这一次，我选择挑战lacoste 鳄鱼logo, 是因为它早已不单单是条鳄鱼了，而是品牌内涵的外在体现。所以我觉得lacoste的这一标识是不可或缺的。”
此次假日收藏家系列共有两个系列：
假日收藏家系列八限量版：
包括男士polo衫和女士polo衫，底色皆为白色，各自有8种“疯狂鳄鱼”logo可供选择。
特别限量版：
这一系列的供货数量非常有限，男士款80件，女士款80件，都拥有独一无二的logo。每一件都有设计大师peter saville的签名和编号。不用说大家也知道，这个数量实在无法满足每一个人的需要！
关于合作的七个问题对话peter saville
当lacoste邀请您设计第八套“假日收藏家”系列时，您的感想如何？
—我觉得非常荣幸。但考虑到之前与这个系列合作的设计师的高水准（诸如tom dixon、michaelyoung和campana brothers），这同样也是一项巨大的挑战。
您的创意灵感来源是什么？
—我想是从品牌所一直秉持的文化角度入手。这是一个令全世界为之疯狂的大品牌。虽然我已经50多岁了，但是我还从未遇见过能与之比拟的品牌。 lacoste已经融入了人们的日常生活中，成为了茶余饭后不可缺少的一部分。同时，由于几乎所有品牌对于他们logo的应用都是非常严格的，因此，更激 发了我对重新演绎lacoste经典鳄鱼logo的强烈兴趣，尤其在全世界并没有太多logo像它一样享誉盛名。
您是怎样重新演绎lacoste的logo的？
—通过一系列对lacoste logo的研究后，我决定基于品牌的传统设计再进行颠覆。鳄鱼是一个强大的符号，所以我尝试对鳄鱼图案本身进行无限挖掘，弱化其在具象上的表现，甚至让人 不能一眼认出这是一只鳄鱼。最终呈现出来的就是在白色polo衫上创造出一个模糊的绿色图形，当然它所代表的依然是lacoste的经典标志！从实际效果 看，这个抽象式的尝试是非常成功的。
与lacoste合作的感觉如何？
—lacoste 给了我充分的自由度和权利。虽然一开始我就对可能会遇到的干涉做好了心理准备。但是，自始至终，这种干涉或者限制都未曾发生。经典、时髦和幽默的特质你都能在这家公司发现，再加上勇气使公司整体文化变得非常迷人。
在此次创造中您运用了怎样的创意手法？
—我曾经在我的作品《waste painting》系列里运用了一个设计手法，而这个手法也被运用在了此次设计中：类似于数字排列的随机组合，我首先打乱所有常规像素后，重新排列组合。 这就如同一张撕裂的纸，然后我尝试将这些碎片重新粘在一起。我之所以在lacoste 这个系列里运用这个手法，是因为我喜欢这种随机和混乱所带来的创意。
跟我们讲讲“假日收藏家”特别限量版系列吧。
—一共有80种不同款式的polo衫，每一款都与众不同。对于想拥有一件独一无二的lacoste polo衫而言，这简直是难以置信的！限量版polo衫本身已经成为了独立的艺术品。对我本人而言，即使是服务于一个大规模的生产项目，尝试为此赋予独特 的艺术品质依然是十分重要的。
在与lacoste合作之前，您有穿过lacoste的polo衫吗？
—没有，我一般习惯穿高领。但是自从在lacoste工作后，我已经注意到原来有这么多人都在穿lacoste的polo衫。最令我惊讶的是，无论 你在世界的任何一个角落，你都会发现有人在穿它们！我钦佩这个品牌，源于他能不顾商业利益的外部影响，承担“允许我尝试重新演绎其经典logo”的风险的 勇气。lacoste是一个追求经典时尚的品牌，但lacoste从未停下追赶潮流的脚步。